Falmatrica dekoráció kezdőkép nappali madarakkal
Falmatrica dekoráció, melyek életre keltik a teret Arra törekszik, hogy elegánsan tervezett matricákkal szépítse szobái falát? A legolcsóbb és a leggyorsabb megoldás a falmatrica. A falak díszítésének többféle stílusa létezik. Ma már mindenki teljesen személyre szabott otthont teremthet a különféle dekorációval. Egy tárgyalóteremben vagy irodában is kiváló.   A gyönyörű festmények, a híres műalkotásokról készült másolatok magasabb minőséget képviselnek és időt állóbbak az egyszerűbb díszítő elemeknél. Ugyanakkor az utóbbiak gyorsabban és olcsóbban elérhetőek. Ma nagy divatja van a falmatricának. A nappaliban vagy a hálószobában, gyerekszobában vagy irodában egyaránt megtalálható. A megrendelhető termékek változatos kínálata áll a kereső rendelkezésére.   Falmatrica története Minden korban volt igény arra, hogy az üres falfelületet színes ábrázolással töltésék ki. A faldekoráció ma már elképesztően gazdag hagyománnyal rendelkezik. A reneszánsz egész falat betöltő festményein keresztül a minimál design néhány vonásáig számtalan stílust fedezhetünk fel. A modern technika pedig lehetővé tette, hogy a dekorációs elemek százaiból válogathatunk. Mindenki megtalálhatja a számára legharmonikusabbat. Mi a különbség a falmatrica és a faltetoválás között? A falmatrica átlátszó fólia nyomtatott mintával. Könnyen leszedhető, és az eltávolítás után sem hagy nyomot. A tetoválás két ragadós fólia közti rugalmas réteg. Nagyon óvatosan kell feltenni a falra. Kézügyességet és odafigyelést igényel.   Falmatrica felhelyezése A falmatrica hátoldala ragasztós felületű. Tiszta, portalan és zsírmentes falra kell rásimítani. A védőfólia eltávolítása után óvatosan és egyenletesen kell a sima falfelületre tapasztani.   Falmatrica árak A falmatrica a legolcsóbb és egyben a leggyorsabb megoldás arra, hogy a falfelület dekorálásával megújítsuk a teret. Néhányezer forintért már szép motívumok kaphatók. De vannak 10-20 ezer közöttiek vagy drágábbak is. Természetesen nem hasonlítható össze egy olajfestmény igényességével és hatásával. Falmatrica ötletek Az egyszerűtől az egészen összetett motívumig, az egyszínű vagy fekete-fehér változattól a szín kavalkádig – a falmatrica kapcsán a fantázia szabadon szárnyalhat. Lehet idézetekkel kombinált kép, vagy olyan, amelyik egy divatos tükröt fog körül. […]

Falmatrica dekoráció, melyek életre keltik a teret


Csontváry Koszta Tivadar A magányos cédrus részlet
Csontváry Kosztka Tivadar, a magyar festészet egyik legkülönösebb egyénisége. Bemutatjuk legfontosabb festményeit és rövid élettörténetét. Tipp: Rendeljen Csontváry másolatot a falára>> festmény rendelés „Nem úgy tűnik-e föl ez a földi élet, mint egy iskola – ahol a sok diák közül egyet választ ki a tanár, s ennek az egynek kell folyton felelni, s az egész iskola helyett tanulni.” – Csontváry Kosztka Tivadar Pilinszky így írt róla: Csontváry művészete – a megnyilvánult világhoz hasonlóan –nyílt titok: Színei élénkek, de valójában belülről izzanak, egy megjelölhetetlen, lokalizálhatatlan fényforrástól: az ártatlan mindentudás napjától, a lélek erejétől.   Csontváry élete   Csontváry Kosztka Tivadar, a magyar festészet egyik legkülönösebb egyénisége. 1853. július 5-én született Kisszebenben. Kereskedősegédként dolgozott, majd gyógyszerészdiplomát szerzett. Később jogot tanult, majd egy ideig tisztviselő volt Pesten. Patikussegédként dolgozott Iglón, amikor 1880. október 13-án égi szózat azt közölte vele: „Te leszel a világ legnagyobb napút-festője. Nagyobb Raffaelnél.”   Csontváry rögtön Rómába ment, s Raffaello képeit tanulmányozva úgy döntött, megpróbál ennél magasztosabbat alkotni. Festészeti tanulmányait 41 évesen kezdte, Hollósy Simon iskolájában, majd Párizsban és Olaszországban tanult. Festőládájával bejárta Dalmáciát, Nyugat-Európát, Egyiptomot és Palesztinát, Libanont és Szíriát, miközben megállás nélkül festett. Az első világháború során minden vagyonát elvesztette, magányosan és szegénységben halt meg Budapesten 1919. július 20-án.  „Én feláldoztam az életemet, megtudandó, mi a való, hogy fejlődik ki a világ, és hogy fejlődik tovább, mert minden, ami van, a pozitívum akaratából fejlődött ki, s ami lesz, a pozitívum kinyilatkoztatása alapján fog kifejlődni.” (Csontváry)   Csontváry mindent alárendelt elhivatottságának, nagyon egyszerű, lemondásokkal teli, mondhatni szerzetesi életet élt, vegetáriánus volt, nem ivott alkoholt és nem dohányzott. A leghíresebb Csontváry képek   A leghíresebb Csontváry képek hazai múzeumokban láthatók. Csontváry egyetlen festészeti irányzathoz sem tartozott. Alkotásai egyediek, rendkívüliek, az emberi létezés kérdései, sorsának spirituális útjának bejárása. A belső és a külvilág ellentmondásai nőttek kozmikussá művészetében. Festészetét varázsos színvilág és ábrázolásmód, […]

Csontváry Kosztka Tivadar élete és munkássága


Jan van Eyck misztérium és virtuozitás Paele Kaonok Madonnája részlet
Jan van Eyck lenyűgöző mesterművei a misztérium és realizmus bonyolult, szemet gyönyörködtető csodái. Jan Van Eyck arisztokratikus mottója sokat elárul róla: „Als ik kan”. „A legjobb tudásom szerint” – ezt a sort gyakran ráírta festményeire vagy azok kereteire. Tipp: Rendeljen meg Jan van Eyck másolatot a falára>> festmény rendelés Jan van Eyck festészeti stílusával, munkái igényességével már saját korában is kimagaslónak számított. Szemléletét, festészeti technikáját többen átvették. Műveihez már életében elzarándokoltak a korabeli festők, arisztokraták és az egyszerű emberek egyaránt. Hírneve töretlen napjainkig, műveit gyakran másolják. Festészeti stílusát a felületi hatások és a természetes fény pontos, reális ábrázolása jellemzi. Ezt egy olajos közeg használatával érte el, amely lehetővé tette a festék áttetsző rétegekben való felvitelét.   Jan van Eyck élete   A 15. század első felében élt, korai éveiről keveset tudunk. 1390 körül született, valószínűleg nemesi családban. Először 1422-ben Hágában tűnt fel, 1425-től Bruges-ben és Lillében festett, járt Portugáliában is. Jó Fülöp, burgundi herceg szolgálatában dolgozott, aki a művészetek legfőbb védnöke volt Flandriában. Századokkal később ezen a vidéken született a későbbi kor egy másik hasonlóan kimagasló és különleges látásmóddal rendelkező tehetsége, René Magritte. Jan Van Eyck azon kevés művészek közé tartozott, akik jómódban éltek, és magas elismerésben részesültek. 1431-ben házat vásárolt Bruges-ban, 1433-ban kötött házasságot egy Margaret nevű hölggyel, akiről keveset tudunk. A festő feleségéhez fűződő érzelmeit, ragaszkodását az a bensőséges portré is tükrözi, amin megörökítette feleségét, Margaret van Eycket. Két gyermekük született.   Jan van Eyck kiejtése, a név története   Neve gyönyörű hangzású, helyesen így ejtendő: jan fán ájik. Az eijk a modern holland eik („tölgy”) archaikus írása. A név „tölgyfa”-ként fordul elő. Ezen a néven az a reneszánsz festői család a legismertebb, melynek Jan van Eyck a legkiemelkedőbb tagja. Testvérei, Lambert és Margaréta is festők voltak. Jan van Eycket és fivérét, Hubertet pedig sokszor úgy emlegetik, mint a […]

Jan van Eyck a misztérium és virtuozitás festője



René Magritte misztikus világa cikk kezdőkép 1
René Magritte 1898-ban a belgiumi Lessines-ben született. Anyja kalaposnő, apja szabómester volt. Ha ránézünk a fotóira, talán jobban érthető, miért látjuk oly gyakran a művészt kifogásolatlan öltönyben és keménykalapban. A festményein is sűrűn visszatérnek ezek a motívumok. René Magritte élete és munkássága Életének meghatározó tragédiája, hogy tizennégy éves volt, amikor anyja öngyilkos lett. A közeli folyóból halászták ki, arcát elfedte a rátekeredő hálóing. René, a fiatal fiú jelen volt a holttest kiemelésénél. Elleplezett fejű alakok, vízparton fekvő testek – ezek mind olyan szimbólumok, melyek jó néhányszor ismétlődnek képein. Tipp: Rendeljen Magritte másolatot a falára>> festmény rendelés Először egy tapétagyárban dolgozott, majd kedvező szerződést kapott az egyik galériától, így csak a festészetnek élt. Megházasodott, feleségét gyermekkora óta ismerte. Első kiállítását a kritikusok elítélően fogadták Brüsszelben. Megélhetését az öccsével közösen vezetett ügynöksége biztosította. A 20-as évek közepétől kezdve a festő találkozgatni kezdett a művészeti avantgárd jelentős személyiségeivel költőkkel, írókkal és festőkkel jött össze. Magritte olyan emberekkel ismerkedett meg, mint Paul Éluard, Joan Miró és Salvador Dalí. Lapszerkesztő is volt, sőt több rövidfilmet is forgatott. Munkája mellett folyamatosan alkotott, rendszeresen kiállított. Később New Yorkban és Rómában is bemutatták festményeit, de az igazi sikert a hatvanas évek hozták meg. „Az élet egy nagy vászon, amelyet képzeletünkkel és nem a kezünkkel festünk teli. Az élet kötelez valamire, ezért én festek.” René Magritte festményei René Magritte képei kérdéseket tesznek fel olyan dolgokkal kapcsolatban, amelyeket magától értetődőnek tartunk. Az ismétlés fontos volt számára, nemcsak az egyes képeken belüli motívumoknál. Legnagyobb művei némelyikét több példányban is elkészítette. A festménymásolatokkal megkérdőjelezte az egyedülálló, eredeti művészet modernista hiedelmét. René Magritte képei gyönyörködtetnek, de egyben nyugtalanítanak is. Műveiben tisztán kirajzolódik egyfajta hármasság: a szürrealizmus, az impresszionizmus hatásai, és a precíz ábrázolásban a realizmus. René Magritte festményei „képolvasásra” késztetnek bennünket, amennyiben képesek vagyunk olvasni azokból. Mindenképpen elgondolkodásra ösztönöznek, de a válaszokat saját életünkre […]

René Magritte misztikus világa


Házassági évforduló ajándék_festmény nappaliba kezdőkép
Az eljegyzés és az esküvő után előbb-utóbb szembetalálkozunk a tipikus jelenséggel: házassági évfordulóra ajándékot kell keresnünk. Hogy házassági évfordulóra milyen ajándékkal lepjük meg a társunkat vagy egy baráti házaspárt. Szeretnénk olyat adni, ami egyedi, személyes és emlékezetes marad. Mik azok a házassági évfordulóra illő ajándékok, amelyek tartós értéket képviselnek és stílusosak is? Íme, néhány igényes ötlet az összegyűjtött legjobb egyedi házassági évfordulós ajándék közül.  Esküvői ajándék ötletek Gyémánt-, arany- vagy ezüstlakodalom alkalmával a házastársak is meg szokták lepni egymást. Emellett szokás, hogy nagy vendégséggel ünneplik meg, melyre a családtagokon kívül a közelebbi ismerősöket is meghívják. A felnőtt gyerekek, a rokonok, a barátok szívesen kedveskednek valamilyen meglepetéssel. A festmény egy értékálló, igényes ajándék ilyen jeles alkalomra. Dali vagy éppen Renoir festmény? A minket körülvevő igényes festmények, otthon vagy a munkakörnyezetünkben, erőt adnak a szellemnek, lendületet a tevékenységeinknek, magasabb eszmeiséggel, magasabb minőséggel töltik meg a teret. >> Festmény másolatok rendelése Első házassági évforduló ajándék Az első házassági évforduló nagy vízválasztó az ifjú pár életében. Hiszen lakva ismerik meg egymást. Lássuk, milyen festmény lehet az első házassági évforduló ajándék, mi illik az alkalomhoz. Vegyük figyelembe az ifjú pár otthonának adottságait, ízlését, stílusukat. Feltehetően berendezkedtek már, a bútorok megvannak, de biztosan van még szabad tér. Milyen festmény illene az otthonukba? Ha modern a berendezés és a pár például kedveli René Magritte festményeit, akkor könnyű dolgunk van. Házassági évforduló meglepetés A nappali a család olyan központi helye, ahol a legtöbb időt töltjük. A bútorzat, a színek kiválasztása mellett fontos, hogy olyan dísztárgyakat, díszítőelemeket válasszunk, melyek az adott térbe illeszkednek. Vannak olyan házassági évforduló ajándék ötletek, melyek témájukban szimbolikusan kapcsolódnak az aktuális eseményhez, egyben az adott tér tökéletes díszei is. Ugyanakkor olyan időtálló alkotások, hogy a jeles alkalom elmúltával is értéket képviselnek. A házassági évforduló ajándék ötletek között – ha festményben gondolkodunk – talán az a […]

Házassági évfordulóra ajándék


haloszobabaThomas_Gainsborough
Minden ember életében többször előfordul, hogy esküvőre lesz hivatalos. Nehéz kitalálni, hogy milyen esküvői ajándékkal lepjük meg az ünnepelteket. Szeretnénk olyat adni, ami egyedi, személyes és emlékezetes marad a pár számára. Az eljegyzési ajándék kitalálása mindig egyszerűbb feladat, de az esküvő közeledtével egyre inkább keressük a legötletesebb nászajándékot. Mik azok az esküvői ajándék ötletek, melyek tartós értéket képviselnek és stílusosak is? Íme, néhány, a képzőművész által összegyűjtött legjobb egyedi nászajándék ötletek közül. Esküvői ajándék ötletek nappaliba   A nappali a család olyan központi helye, ahol a legtöbb időt töltjük. A bútorzat, a színek kiválasztása mellett fontos, hogy olyan dísztárgyakat, díszítőelemeket válasszunk, melyek az adott térbe illeszkednek. Vannak olyan esküvői ajándék ötletek, melyek témájukban szimbolikusan kapcsolódnak az aktuális eseményhez, egyben az adott tér tökéletes díszei is. Tipp: Rendeljen híres festmény egyedi másolatot esküvői ajándékba >> festmény rendelés Ugyanakkor olyan időtálló alkotások, hogy a menyegző elmúltával is értéket képviselnek.   Egyedi nászajándék ötletek   Lehet olyan esküvői ajándék ötleteket kitalálni, olyan festmény másolatot ajándékozni, ami a pár foglalkozásával kapcsolatos. Ha például a vőlegény órát gyűjt, remek választás a Dali kép. Ha tudjuk, hogy a menyasszony imádja Velencét, akkor neki biztosan tetszeni fog egy Monet Velencét ábrázoló festménye. Itt álljunk meg egy pillanatra. Annak, hogy valóban sikert arassunk az egyedi nászajándék ötletekkel, van egy feltétele. Ismernünk kell a leendő házaspárt. Járjunk utána: melyik művészt, melyik kort kedveli a legjobban. Nem szerencsés választás nonfiguratív ajándékot adni valakinek, aki a klasszikus stílust kedveli. Az egyedi nászajándék ötletek kapcsán ez egy szép meditáció lesz. Ahhoz, hogy valakinek örömöt szerezzünk, ismernünk kell az egyéniségét.   Esküvői ajándék ötletek hálószobába   A hálószoba az a meghitt tér, ahova mindenképpen olyan esküvői ajándék ötleteket válasszunk, melyek nyugalmat árasztanak. Kompozíciójukban kiegyensúlyozottak, témában, színekben harmóniát sugároznak. Az esküvői ajándék ötletek közül nem maradhat ki a tájkép sem. A hálószobát ugyancsak barátságossá teheti.   Esküvői ajándék […]

Esküvői ajándék ötletek



  A jelen kor egyik legfőbb jellemzője, hogy az élet minden területén az értékes összekeveredik az értéktelennel, az igaz helyét a hamis foglalja el, vagy még rosszabb esetben az igaz ruhájában tetszelgő hamis. Bármely műgyűjtő vagy híres múzeum rémálma, hogy egy tulajdonában levő műtárgyról kiderül: valójában értéktelen hamisítás. Világszerte egész apparátus dolgozik azon, hogy megakadályozzák a festményhamisítást, melyek a felbecsülhetetlen értékű remekműveket sem kerülik el. Mégis, a szakértők legnagyobb erőfeszítései dacára, a hamis művek továbbra is elborítják a piacot. Némelyik oly kiváló munka, melynek már komoly története és utóhatása van. Az eredetvizsgálat ma már technikai eszközöket használ, hogy kiszűrje az utánzatokat, de gyakran ez sem elegendő. A festmény másolat és festményhamisítás közötti különbség   A festmény másolatok készítésének jogi és etikai szabályai vannak. A Magyarországon hatályos törvények értelmében minden művészeti alkotás szerzői jogi védelem alá esik. Másolat csak olyan festményről készíthető, aminek alkotója halála óta legalább 70 év eltelt. Ettől eltérő esetben a jogtulajdonos meghatalmazására van szükség. A másolatok méretben (néhány centiméterrel) mindig eltérnek az eredetitől. Nem kerül rá az eredeti szignó, ellenben a másoló neve és a másolat készítésének ideje a hátoldalon fel van tüntetve. A későbbi visszaélések elkerülése érdekében nem készül másolat régi anyagok felhasználásával. A művészi másolat csak egy példányban készülhet el, nem publikálható, és kereskedelmi forgalomba nem hozható. Ez alatt az aukciós házak értendők. Természetesen magánszemély vagy egy cég, amely ilyennel kívánja dekorálni irodáit, nyugodtan megvásárolhatja. A festményhamisítás nem másolat! Bűncselekmény, melynek célja egy olyan festmény reprodukálása, mely az eredeteinek pontos másolata, mind méretben, mind anyaghasználatban, hamis szignatúrájával ellátva, jelentős anyagi haszon reményében, eredetiként értékesítve.   Festményhamisítás a festőművész szemszögéből   A műkincspiac anyagi és erkölcsi szempontok szerint is lesújtó képet mutat. A genfi ​​székhelyű Képzőművészeti Szakértői Intézet vezetője, Yann Walther 2014-ben azt állította, hogy a piacon forgalomban lévő művészeti alkotások 50 százaléka hamisítvány. „Amikor lakást vásárolsz, először […]

Festményhamisítás: tények és történetek


Amadeo Modigliani festménye
A lakberendezés során előbb-utóbb felmerül a kérdés: mi kerüljön a falra? A jó értelemben vett dekoráció falra nem csupán fali dísz. A dekoráció latin eredetű szó, jelentése: díszítés. A dekorációra való igény minden korban az ember egy sajátos jellemvonása. Mindig fellelhető az a törekvés, hogy egy üres felületet szeretnénk betölteni, tartalommal átlényegíteni. Amennyiben megtaláljuk az odaillő dolgot, a dekorációt, akkor az egyfajta szimbólum, egy üzenetet mely tükrözi személyiségünket is. A dekoráció, a díszítés az egyén számára mindig valami jelentést hordoz. A dekoráció hiánya is megmutat valamit egy személlyel kapcsolatban, akit az igénytelenség is jellemezhet. A tárgyak, amivel körülveszi magát az ember, egyben remek leírást is ad róla: „A stílus maga az ember.” (Comte de Buffon). Kreatív dekoráció falra Fali dekoráció kapcsán sokan falmatricában, poszterben és más kreatív díszekben gondolkodnak. A fali dekoráció széles skálája áll rendelkezésre. Magába foglalhat a nagymama fogfájós kutyuskát ábrázoló gobelinjétől kezdve, a kedvenc focicsapat poszteréig sok mindent. Nem szabad elfelejtenünk, hogy az üres felületet kitölteni igyekvő, bármilyen fali dekoráció hatást gyakorol az egész helyiségre, így az ott zajló élet minőségére is. Az igényesebb ember feltétlenül gondolkozzon el, és válogassa meg, mivel tölti ki a falat, mert annak jelentősége, hatása van. Festmény, dekoráció a falra A mondandót negatív példákkal talán nem szükséges illusztrálni. Sajnos elég, ha a tágabb környezetünkben figyelmesen körbenézünk, a minőség, az esztétikum iránti igény csökkenő tendenciát mutat. Inkább azt vizsgáljuk meg példákon keresztül, hogy egy-egy festmény megfelelő dekoráció-e a falra, valóban mágikus kisugárzással bír. Nézzük meg most két olasz művészt, akik különböző korban éltek, gyökeresen más stílusjegyekkel, felfogással jelenítették meg koruk nő ideálját. Az egyik alkotó Sandro Botticelli (1455-1510), a másik Amadeo Modigliani (1884-1920). Szembetűnő, milyen más minőséget ad a térnek egy-egy remekmű. Bár két eltérő szemléletet képviselnek, más stílusjegy, más festési módszer jellemzi ezeket, de van közös vonásuk. Mindkettő igyekszik megragadni a női szépséget, a […]

Dekoráció falra


Örök dilemma, hogy üzleti partnereinket milyen ajándékkal lepjük meg. A figyelmesség mindig megtérül, érdemes időt szánni a kiválasztásra. A minőségi céges ajándék ötletek tudatos választás eredményei, mélyítik az üzleti partnerkapcsolatot, erősítik a bizalmat. A sikeres együttműködés egyik jól bevált eszköze. A céges ajándékként adott, minőségi olajfestmény másolatok mindig örök értéket képviselnek. A művészeti hátterük miatt időtállóak, ugyanakkor nagyon emlékezetes, személyes emlékké válnak. Pár példán keresztül bemutatjuk, milyen szuggesztív hatás érhető el a vezetői irodában vagy a tárgyalóban egy-egy odaillő remekmű másolatával.  Íme, néhány céges ajándék ötlet.     Kreatív ajándékok A minőségi festménymásolat a kreatív ajándék kritériumainak is megfelel. Nem feltétlen a pénzügyi értéke miatt, hiszen nem vetekszik az eredeti festmény értékével. Mégis azt az energiát és hatást képest kiváltani, mint amit az eredeti festmények hordoznak. Egy olajfestmény átnyújtása egyedi és megtisztelő. Csak egy kis tájékozódás szükséges a partner nagyra becsült festője vagy stílusirányzata felől. Ma már az sem ritka, hogy egy sikeres tárgyalás után egyik fél felajánlja, hogy köszönetképpen megrendeli partnere kedvelt festményének másolatát.     Exkluzív  ajándék ötletek Természetes igény, hogy egy cégvezető üzleti partnerének valami exkluzívat, különlegeset, egyedit szeretne ajándékozni. Olyat, ami maradandó értéket képvisel. A történelem folyamán a festmények mindig is a magasabb, igényesebb körök kivételes státuszszimbólumai voltak. A mai korban sincs ez másképp. Egy-egy színvonalas festménymásolat ugyanúgy felsőbb minőségi kategória, így kiválóan megfelel céges exkluzív ajándéknak.     Céges ajándék ötlet A céges ajándék ötlet is akkor igazán sikeres, ha valami egészen egyedit tud felmutatni. Pár igen szemléletes példát láthatunk egy-egy vezetői iroda valamint a tárgyaló berendezéséhez. A kiváló minőségű festménymásolat mint céges ajándék ötlet biztos sikerre számíthat. Már az itt bemutatott összeállításokon is feltűnik, miként teszi élővé, dinamikussá a helyiséget. Nyilvánvalóan érzékelhető, hogy egy-egy odaillő festménymásolat szinte átlényegíti a teret.     Kedvenc céges ajándék ötletek a minőségi festménymásolatok. Ha maradandó és emlékezetes ajándékkal […]

Céges ajándék ötletek



Pianca bútor faliképek nappaliba Degas másolata
Megvan álmai ingatlanja. Megvannak a bútorok. Már majdnem minden tökéletes a házunk körül. No de mi a helyzet a falakkal? Milyen festmények kerüljenek fel? Mennyire számít a lakás berendezése? Faliképek nappaliba csakis komoly megfontolás után kerüljenek. Mi az elsődleges szempont? Természetesen az, hogy mely festők munkáit kedveljük a legjobban. Ugyanakkor van valami, ami leszűkíti a kört. Mégpedig a nappali berendezése és színei. A letisztult luxus jellemzője a formák, színek harmóniája. Ehhez nyújt segítséget az alábbi rövid bemutató. Tipp: rendeljen mesterművek másolatát képzőművésztől>> Festmény rendelés Az ingatlanirodától a nappali dizájnjáig Manapság egy lakás vagy egy ház megvásárlása, hosszabb folyamat eredménye. Sok átgondolást igényel elhelyezkedése, nagysága és beosztása miatt is. Gyakran egy életre szóló döntés. Ha mindezen túl vagyunk, nem mindegy, hogyan rendezzük be. A házbelső kialakításánál a funkcionális és esztétikai szempontokat egyaránt figyelembe kell vennünk. Gróf Georges-Louis de Buffon, francia természettudós szállóigévé lett mondata szerint: „Le style est l’ homme” – a stílus maga az ember. Igen, a lakásbelső stílusa a tulajdonost tükrözi. Vászonkép nyomtatás Olcsó ugyan, de közel sem olyan hatású a vászonkép nyomtatás, mint egy híres festmény másolata. A minőségi munka otthonunkba varázsolja azt a hangulatot, melyet a valódi festmény üzen a múltból. Ma már számítógéppel csodás színeket lehet létrehozni, de a gép az emberkéz festette munkát soha nem tudja utánozni. Valahol „halott” mű a mechanikus utánnyomás. Magyar festők képei A magyar híresebb kortárs festők képei komoly beruházást igényelnek. Ugyanakkor egy minőségi festmény másolat is jelenthet befektetést, ára megtérül. Otthonunk vagy irodánk légkörének és presztízsének kialakításakor bátran válasszuk híres festmények igényes másolatait. Faliképek nappaliba Ha minőségi óramárkák, akkor Svájc, ha pedig lakberendezés, akkor mindenképpen Olaszország legyen a mérvadó. A bútorok minősége, azok elhelyezése és az odaillő minőségi festmény megkoronázza a látványt. Kardinális dolog ennek a megfelelő kiválasztása. A tökéletes festménymásolat, egyrészt esztétikai élmény, másrészt remek befektetés. 1. Faliképek nappaliba: Agatha […]

Faliképek nappaliba, melyek ablakot nyitnak a világra


2
Mit szeretünk a luxus karórákban? Kulturális körutazás ínyenceknek: luxus óramárkák rangsora a tervezés szemszögéből. Mutatjuk, mit lát a képzőművész az órákban. Az idő misztérium. Régebben az óramárkák rangsora még nem számított, de számtalan filozófust, írót és képzőművészt foglalkoztatott az idő kérdése. Napjaink legismertebb óraábrázolása Salvador Dalihoz köthető. A festő számtalanszor ábrázolja az elfolyó időt jelképező olvadó órákat.  Mutatjuk a rangsort. Tipp: Rendeljen meg Dali másolatot a falára>> festmény rendelés A luxuskarórák története A képzőművészetben festményen az első mechanikus óraábrázolást I. Cosimo’ de Medicinek, Firenze hercegének félalakos portréábrázolásán láthatjuk. Ez a férfi karóra őse is lehetne. A világon az első női karóra1812-ben Breguet Mária Karolina, nápolyi királyné részére készült. A svájci óragyártás a világon a leghíresebb. A karórák fejlődésének elmúlt évszázadában első számú szerephez jutott. A legfontosabb törekvés itt arra irányult, hogy a nagyobb óraszerkezetek hordható formára zsugorodjanak: megszületett a zsebóra és karóraforma. A másik elengedhetetlen cél, hogy ezek az órák egyre megbízhatóbban, pontosabban működjenek, és minél kisebb szerkezetek készüljenek. Amióta manufakturális óragyártás létezik, azóta létezik az óramárkák rangsora is. A luxusórák, minden más termékhez hasonlóan, egy magasabb minőséget jelölnek. Jellemzően szerkezetileg és tervezés szempontjából is valami jobbat, egyedibbet igyekeznek nyújtani az általános tömegcikknél. Van, akinek az eredetiség mellett a különleges funkciók a választás feltételei. Szempontok az óramárkák rangsora felállításához Ma már órák nélkül elképzelhetetlen az élet. Az idő „felgyorsult”. Túlzás nélkül megállapítható, hogy az értéke – miként Hamvas is írja – az arannyal egyenértékű. Maga az óra, az igényes órakészítés mindig is műalkotás és művészeti kategória volt. A tervezésnél lehet a technikai rész vagy a művészi szempont az első. Az alábbi lista főleg ez utóbbit veszi figyelembe. Óramárkák rangsora ismertségi és minőség alapján A sokak által ismert híres óramárkák méltatására és jellemzésére nem szeretnénk kitérni. Rolex Omega Doxa Zenit Longines Vacheron-Constantin Cartier Inkább bemutatnánk kevésbé ismert, kevésbé népszerű, a konvencionálistól kissé eltérő darabokat. […]

Óramárkák rangsora képzőművész szemével


Salvador Dali idézet a festészetről
A kivételes világlátással rendelkező művészek, képesek egyetlen mondatba sűríteni a világot. Nincs ez másképp a festőművészekkel sem. Összeszedtük néhány alkotó gondolatait a valóságról. Olyan világmindenséget megrengető gondolatok ezek, hogy az olvasó szinte belerezonál. Egy-egy gondolat elolvasása után le kell állni. Minden ilyen idézet egy újabb megvilágosodás. Több formája is van: egyaránt érdekes, ha a művész saját véleményét ismerjük meg, vagy ha a róla és a festményről ad valaki hiteles beszámolót, értékelést. Hasonlóan találó idézeteket olvashat az alkotásról az Idézetek az alkotásról és a benne rejlő erőről c. válogatásunkban. Az  Idézetek a művészetről c. válogatásban szintén üdítő idézeteket olvashat a művészetről. Tipp: Miért ne rendelne irodája falára egy híres festményt? Íme, a részletek>> Festmény rendelés Gauguin híres idézete a festészetről Gauguin különös életével kapcsolatban több kérdés is felmerülhet. Vajon miért menekült egyre távolabb a középszerű polgári városi világtól? Vajon megtalálta-e, amit keresett, az édeni paradicsomában? 1897-ben készült a ma már világhírű festménye, melyet végrendeleteként is értelmeznek. A cím sokat elmond: Honnan jövünk? Kik vagyunk? Hová megyünk? Vincent Van Gogh idézetek a festészetről     Van Gogh csupán 27 éves korában kezdett festeni. Legszebb munkái kevesebb, mint három év alatt jöttek létre. Korai, 37 évesen bekövetkezett haláláig rendkívül sokat dolgozott. E tíz év alatt több száz festménye készült el. Edgar Degas idézetek a festészetről     Degas életművének egy szakaszában a témát a lóverseny és a kávéház adta. Az 1870-es években érdeklődése a balett-táncosok felé fordult. Több száz alkotást készített e témában: akvarellt és olajképeket egyaránt.     Ezek nem hagyományos portrék. Degas-t lenyűgözte az emberi test könnyed mozgása, a táncosok fegyelmezettsége, a különféle testtartás bája. Festményeinek pasztell színei varázslatosak. Bernáth Aurél gondolata a kép valóságtartalmáról   Bernáth Aurél nemcsak festőművész, művészeti író is volt egy személyben. Tőle talán a legkönnyebb az „idézetek a festészetről” témában a lényegről pontos megfogalmazást olvasni. A Magyar Képzőművészeti Főiskola tanára volt, és írói […]

Legszebb idézetek a festészetről



Kent Nerburn idézete az alkotásról 2
Ezek a sorok ösztönzik az embert. Motivációt jelentenek még a hétköznapi feladatok elvégzéséhez is. Az itt összeválogatott idézetek az alkotásról inspirálnak feladataink jobb végzésére, ösztönzik kreativitásunkat. Szembesítenek azzal, hogy az alkotás nemcsak egy művészi tárgy létrehozása. Ha a művészetről szóló idézeteket olvasna, kattintson az Idézetek a művészetről c. cikkünkre. Legszebb idézetek az alkotásról: Albert Camus “Mint minden művészi alkotás, az élet is megköveteli, hogy elgondolkodjunk rajta.” – Albert Camus Camus azzal szembesült, hogy az emberek boldogságra vágynak, és a világ abszurd voltával találkoznak. Számára egyértelmű volt, hogy az élet fontos kérdéseire meg kell találni a választ, ezért minden emberi élet egy alkotás. A Nobel-díj átvételekor mondott beszédében kifejtette, hogy a művész nem megítélni, inkább megérteni kívánja a dolgokat. Hamvas idézete az alkotásról “A művészek mesteri tevékenysége nem annak megalkotása, ami az ember, hanem ami az ember fölött van, és nem annak, ami élet, hanem ami az életnél magasabb, és nem annak, ami a természet, hanem ami a természetnél több.” Hamvas Béla Alkotói szabadságában korlátozni próbálták, szelleme mégis szárnyalt. A posztumusz Kossuth-díj mit sem mond el mindabból, amit műveivel több generációnak is adott. Hamvas Béla világlátására az egyik legjellemzőbb, hogy egy lakatlan szigetre a Védákat vitte volna magával. Idézetek az alkotásról: Márai képtelen volt cél nélkül alkotni “Ahhoz, hogy egy emberi alkotás remekbe sikerüljön, s időtlen ragyogással kápráztassa és gyönyörködtesse az embereket, a tehetség, a téma, a kivitel tökéletessége mellett kell valami más is.” Márai Sándor Az élet tartalmát a nagy feszültség, az alkotás pillanatai jelentik, nem pedig a létezéskalendáriumi időszaka. Márai Sándor Márai Sándor életében éppen elég feszültséget okozott a polgári élet és a vele járó eszmények eltűnése. Nem tehetett mást, elhagyta Magyarországot. Jelleme választékos nyelvezettel párosult. Mindez mégsem volt elég. Az alkotás cél nélkül csak magányát erősítette, s vezette a tragikus vég felé. Antoine de Saint-Exupéry idézete szerint az alkotás teremtés   […]

Idézetek az alkotásról és a benne rejlő erőről


Idézetek a művészetről Nitsche 3
A szuggesztív idézetek a művészetről minden olvasó számára inspirációt jelentenek. A művészet arra hivatott, hogy helyreállítsa, felmutassa a modern, kizökkent világunk mögött húzódó értékeket. Számtalan művész fogalmazta meg, mit jelent számára a művészet. Nem önigazolásnak, inkább üzenetnek szánták. A témáról tartalmas gondolatokat, ars poeticát olvashatunk. Az erő bennük van: idézetek a művészetről A művészet médium. Mint ahogyan az alkotók is, akik munkáikon kívül komoly gondolatokat hagyományoztak tovább. Örökségül maradtak ránk szuggesztív idézetek a művészetről. Nagy erejű, tömör ars poeticák, örökérvényű igazságok és bölcsességek a mindennapokra. Visszatérő motívum az a gondolat, mely arra hívja fel a figyelmet: egy dolog valódi lényege mindig az, „ami mögötte van”. Inspiráló idézetek a művészetről Íme, az összegyűjtött inspiráló idézetek a művészetről. Mindegyik idézet mellé egy történet. Leonardo da Vinci munkásságára is jellemző a találó megfogalmazás.  Róla korábbi cikkünkben írtunk.   „A művészet idézi fel a misztériumot, amely nélkül nem létezne a világ.” Rene Magritte Carte Blanche c. festménye 1965-ben készült. Maga a művész ezt mondta róla: „A látható dolgok láthatatlanok is lehetnek. Ha valaki a fák között lovagol valaki látja a fákat, de van, amikor nem. Mégis tudja, hogy ott vannak. A Carte Blanche lovasa a fák között rejtőzik, azok eltakarják őt. Azonban a gondolataink ereje felfogja mind a láthatót, mind a láthatatlant. Ezen a festményen láthatóvá tettem a gondolatokat.”   „A művészet célja nem a külső forma, hanem a belső lényeg megjelenítése.” Arisztotelész Arisztotelész művészetfilozófiája nem az élet egyszerű lemásolására utalt. A mimézis, az utánzás eredetileg mesteremberek és művészek tevékenységét jelentette. Ennek eszköze a művészi képzelőerő: a valóság visszatükröződése. Arisztotelész mimézis-tana a belső jellemvonások reflekcióját hangsúlyozta. Ugyanezt fogalmazta meg több száz évvel később Pilinszky János is: „A művészet se nem valóság, se nem utánzat. A művészet nem egyéb, mint a valóság kitalálása.” „A művészet első feladata, hogy megszépítse az életet.” Nietzsche Nietzsche első jelentős […]

Idézetek a művészetről


Leonardo da Vinci Munkássága ömören 3
Leonardo da Vinci munkássága olyan kifejezéseket vonz, mint: istenadta tehetség, zseni, polihisztor, tudós. Bár festőként lett híres, több területen is rendkívüli képességek birtokában volt. Leonardo da Vinci munkássága Nemcsak a képzőművészet terén. Például csodálatosan énekelt. Számtalan rajz, rajzvázlat maradt utána, de befejezett festményeinek száma csekély. Mégis a művészettörténet legnagyobbjai között ünnepli őt a világ. Kétségkívül Leonardo da Vinci munkássága szülte a világ valaha készült legikonikusabb műveit. Hogy miért nem szerepel közülük egy sem a világ legdrágább festményei között? A válasz egyértelmű: mert Leonardo da Vinci munkássága és annak gyümölcsei felbecsülhetetlen értékűek. Leonardo da Vinci élete Munkássága az itáliai reneszánsz idején teljesedett ki. Leonardo da Vinci élete egy olyan korszakban bontakozhatott ki, mely a művészet varázsában élt. Az olaszországi Vinci mellett született 1452. április 15-én. Apja, a 25 éves jegyző nem vette feleségül gyermeke édesanyját, Caterinát, a fiatal parasztlányt. Fiát azonban magához vette, taníttatta. Leonardo da Vinci élete Firenzében kezdődött igazán, Verrocchio műtermében sajátította el a festészet és szobrászat alapjait. Majd két évtizedig Milánó következett. Erre az időszakra esik festészetének kibontakozása. Itt készítette első anatómiai tanulmányait is. Leonardo da Vinci élete első és második firenzei, illetve milánói korszakra tagolódik. Kisebb megszakításokkal e két város volt az otthona, alkotásainak színtere. 1513-ban három évre Rómába utazott. X. Leó pápa kívánságára matematikával és tudományos ismeretekkel foglalkozott. Élete utolsó éveit a Milánót visszahódító I. Ferenc francia király meghívására Cloux kastélyában töltötte. Giorgio Vasari egy 16. században élt itáliai festő, építész, akit gyakran neveznek az első művészettörténésznek. Többek között Leonardo da Vinci élete is szerepel híres könyvében, melynek címe: A legkiválóbb festők, szobrászok és építészek élete. Leonardo da Vinci halála A reneszánsz zseni 67 éves korában hunyt el. Egészségi állapota ismert, jobb keze két évvel korábban lebénult. Ez nem akadályozta munkájában, tovább festett és rajzolt. Életrajzírójától tudjuk, hogy hónapokon át beteg volt, szellemileg azonban teljesen ép maradt. […]

Leonardo da Vinci munkássága



1
Manapság már nemcsak a krimiben merül fel a mindenki szívét megdobogtató kérdés: melyek a világ legdrágább festményei? Szenvedélyes gyűjtők passziót csinálnak az értékes festmények vásárlásával. Üzletemberek pedig csak rideg üzletnek és befektetésnek látják a legértékesebb festmények megszerzését. Természetesen vannak, akik a felső tízezer szívdobogását  a leghíresebb festmények  pontos másolatával izgatják: tárgyalójukba vagy irodájukba ilyen festményeket helyeznek el. Összeszedtük hát az idevágó legfontosabb tudnivalókat és történeteket. Sorakozzanak hát a világ legdrágább festményei! Ki dönti el, hogy melyek a világ legdrágább festményei? A világ legdrágább festményei nem feltétlenül jelentik azt, hogy ezek a legjobb képek. Inkább arról tanúskodnak, hogy ezek kerültek értékesítésre, és ezekért fizették ki a legtöbbet. A világ legdrágább festményeit megvásárlók korántsem azok, akik a festészet legnagyobb rajongói. Pénzügyi kutatások, a műkincspiaci index felmérései alapján tény, hogy szerencsésebb az, aki műtárgyakba fektet. Jobb, mintha a hagyományosabbnak mondott tőzsdei részvényvásárlásnál maradna. Ugyanis az elmúlt ötven évben magasabb volt a műkincs befektetések hozama. Hogyan lesznek a képek a világ legdrágább festményei? Több ok miatt válik a legdrágábbá, vagy lesz rekord ára egy festménynek. Például: valamiért kedvelt a festő vagy a festménynke kalandos a története. Attól is híressé válhat, ha több híres ember tulajdonában volt. Általában még többet érnek, ha előző tulajdonosai visszakövethetőek. Íme, kettő a világ legdrágább festményei közül. Paul Gauguin: Nafea Faa Ipoipo (Mikor házasodsz?) – 265 millió dollár     A világ legdrágább festményei Vincent van Gogh: Íriszek – 110,7 millió dollár   Pablo Picasso: Dora Maar macskával – 111,5 millió dollár Vincent van Gogh: Joseph Roulin portréja – 112 millió dollár Pablo Picasso: Akt, zöld levelek és mellszobor – 115,7 millió dollár Japser Johns: Zászló – 119,8 millió dollár   Edvard Munch: Sikoly – 123,7 millió dollár Pablo Picasso: Fiú pipával – 130,6 millió dollár Pierre-Auguste Renoir: Bál a Moulin de la Galette-ben – 143,3 millió dollár Francis Bacon: Három tanulmány […]

A világ legdrágább festményei